Gauri Gill - Suman & Kalavati (2010)
Udstillingsplakat med værket, Suman og Kalavati (2010), af den indiske mesterfotograf, Gauri Gill. Plakaten er udgivet i forbindelse med Louisianas omfattende udstilling med flere end 200 værker, der kredser omkring Gills skildringer af livet i marginaliserede samfund på landet, uden for Indiens bycentre. Her er det portrættet af to piger, taget i et fotostudie indrettet i et telt, som en del af en workshop, Gill afholdt på en festival for piger og kvinder i ørkenbyen, Lunkaransar.
Deltagerne i workshoppen var selv med til at sætte betingelserne for, hvordan de ville portrætteres. I efterfølgende workshops lærte de selv at bruge kameraet og skabe deres egne billeder, og en af deltagerne åbnede siden et fotostudie i sin landsby.
Fra sin base i New Delhi har Gauri Gill vakt opmærksomhed på den internationale kunstscene, ikke mindst på documenta i 2017 og Venedig Biennalen i 2019, med et originalt værk, der rummer adskillige fotografiske genrer – fra klassisk dokumentarfotografi til iscenesatte tableauer, samt talrige værker skabt i samarbejde med andre.
Gauri Gill placerer det moderne Indiens oversete og udenforstående midt i billedet – og dermed i vores synsfelt. At give synlighed til piger og kvinder, især fra landdistrikter domineret af patriarkalske magtstrukturer, er en væsentlig drivkraft i meget af Gills arbejde.
Det samme er ønsket om at fremhæve en mangfoldighed af stemmer og synsmåder, hvilket kommer til udtryk i eksperimenterende samarbejder og kollektive værker.
Portrættet – baseret på nære relationer til de mennesker og steder, der portrætteres – udgør det centrale omdrejningspunkt i hendes omfattende værk, der henvender sig med poetisk skønhed, empati, humor og politisk engagement.
Description
Udstillingsplakat med værket, Suman og Kalavati (2010), af den indiske mesterfotograf, Gauri Gill. Plakaten er udgivet i forbindelse med Louisianas omfattende udstilling med flere end 200 værker, der kredser omkring Gills skildringer af livet i marginaliserede samfund på landet, uden for Indiens bycentre. Her er det portrættet af to piger, taget i et fotostudie indrettet i et telt, som en del af en workshop, Gill afholdt på en festival for piger og kvinder i ørkenbyen, Lunkaransar.
Deltagerne i workshoppen var selv med til at sætte betingelserne for, hvordan de ville portrætteres. I efterfølgende workshops lærte de selv at bruge kameraet og skabe deres egne billeder, og en af deltagerne åbnede siden et fotostudie i sin landsby.
Fra sin base i New Delhi har Gauri Gill vakt opmærksomhed på den internationale kunstscene, ikke mindst på documenta i 2017 og Venedig Biennalen i 2019, med et originalt værk, der rummer adskillige fotografiske genrer – fra klassisk dokumentarfotografi til iscenesatte tableauer, samt talrige værker skabt i samarbejde med andre.
Gauri Gill placerer det moderne Indiens oversete og udenforstående midt i billedet – og dermed i vores synsfelt. At give synlighed til piger og kvinder, især fra landdistrikter domineret af patriarkalske magtstrukturer, er en væsentlig drivkraft i meget af Gills arbejde.
Det samme er ønsket om at fremhæve en mangfoldighed af stemmer og synsmåder, hvilket kommer til udtryk i eksperimenterende samarbejder og kollektive værker.
Portrættet – baseret på nære relationer til de mennesker og steder, der portrætteres – udgør det centrale omdrejningspunkt i hendes omfattende værk, der henvender sig med poetisk skønhed, empati, humor og politisk engagement.
